Peineta Pantera N°1, de bolsillo.

Era 1955 y Plásticos Haddad, empresa familiar iniciada por inmigrantes sirios, a pocos años de su fundación lanzaba el que sería uno de sus productos estrella: la peineta Pantera. El pegote eslogan "Peinetas Pantera, le duran la vida entera" seguramente les sonará al menos a una generación de tatas. La peineta jamás dejó de fabricarse y hoy, junto con el modelo tradicional (a.k.a. "Peineta Pantera N°1") la empresa diversificó su oferta con otros modelos más modernos.

Yuny Haddad, ejecutiva de Plasticos Haddad y sus peinetas (Foto: LUN)

Hace unas décadas, antes que el imperio chino nos inundara con oferta de productos de calidad discutible pero bajo costo, era común encontrarlas hasta en negocios de barrio (las llamadas "paqueterías", denominación que hoy en día suena tan de viejo). Se caracterizaban por estar fabricadas de un plástico duro y en colores en tonalidades de café, y por supuesto con sus letras doradas en relieve con la leyenda "PANTERA". Llegaron incluso a ser incluidas (injustamente, diría) en una serie de cadenas por e-mail tan populares a comienzos de los años 2000, el "Rotómetro". Y es que estaban tan al alcance de cualquiera, que no daba ningún estatus tener una, pese a que andar por la calle bien peinado es algo que nunca ha pasado de moda y además es bien visto. Lo ordinario en realidad era llevar una peineta Pantera con dientes quebrados. Y es que al estar fabricadas de plástico duro, era común que los dientes se les quebraran. Pero, como buen país pobre, antes que llegara la democracia, gozáramos de la buena economía y nos creyéramos jaguares de Sudamérica, la gente las seguía usando, perpetuando el eslogan que aseguraba que le durarían la vida entera. Claro, sin algunos dientes, pero igual servía.

Lo más sorprendente es que se podían conseguir aún en nuestros días en farmacias o tiendas de artículos de peluquería y valían menos de mil pesos, como aseguraba un artículo de LUN de hace dos años.

Lo triste de todo es que, con la misma plata que vale una Pantera, se puede comprar un pack de peinetas chinas que se deforman de solo mirarlas. Se extraña la ubicuidad de esta pequeña gran peineta y objeto de culto, con una historia de más de medio siglo.

¿Y ustedes tienen una o saben de un pariente que use una?

Nickelodeon, logo actual

Tengo que decirlo. Nickelodeon (me rehuso a llamarlo "Nick") era mi canal favorito en el tiempo en que recién tuvimos TV por cable, por el año 1998, y en ese tiempo ya era un tanto pasado de edad como para verlo. Pero me gustaba. Mis programas favoritos de ese tiempo eran, entre otros, La Vida Moderna de Rocko, Pete & Pete, Angry Beavers, Clarissa lo Explica Todo y Sabrina, estos dos últimos protagonizados por la estupenda Melissa Joan Hart (cualquiera que haya sido tevito de Nickelodeon en los 90's no podría no sonarle al menos el nombre, pero ese es otro cuento).

Logo de Pinwheel, 1977-1979

Pero hay mucho más allá tras diciembre de 1996, fecha escogida para el desembarco del canal de logo naranja en Latinoamérica. Mucho más. Una historia en que la señal infantil, incluso, partió con otro nombre. Era 1977 y la compañía Warner Cable de los EE.UU. lanzaba en Ohio un sistema de TV cable interactivo llamado QUBE. Como parte de su oferta inicial de 30 canales especializados (que eran una cantidad enorme para la época) ofrecía un canal llamado "The Pinwheel Network" (o "Pinwheel" para los amigos) que ofrecía programación para niños.

Logo original de Nickelodeon, 1979

El salto hacia su nombre definitivo fue en 1979, el 1 de abril. El nombre y el logo escogidos para la refundación de la señal se inspiraron en esas viejas máquinas de comienzos del siglo pasado, en las que previa inserción de una moneda de 5 centavos de dolar (también llamada "nickel") comenzaba a proyectarse una película, la cual se podía ver acercando los ojos a los visores de la máquina. A su vez, un "Odeon" era un recinto en el que se ofrecían espectáculos, similar a un teatro. De ahí el nombre de la máquina, "nickelodeon", una máquina en la que podías ver una película por 5 centavos. De ahí el nombre del canal y sus primeras identificaciones que salieron "al aire". Por cierto, "Pinwheel" siguió, pero como programa separado, siempre para preescolares, hasta su fin en 1989. Cuesta creer que el video siguiente es de 1979, ya que parece MUCHO más antiguo, algo bien raro, considerando que se trata de un canal infantil.


Ese mismo año, y con el fin de extenderse al resto de los Estados Unidos, Warner Cable se asocia con American Express para formar Warner-Amex Satellite Entertainment.

Al poco andar, sin publicidad aún, entre programa y programa aparecía un mimo, "el mimo de Nickelodeon" como se le nombra aún entre los gringos que lo recuerdan, rellenando hasta que comenzaba el programa siguiente.

En 1981, debuta un nuevo logo, destacando una bola cromada que se movía y, delante de ésta, las letras multicolores "NICKELODEON" en tipografía redondeada. Durante esta época, en 1983, Amex se retira del negocio vendiendo su parte a Warner. El canal parecía que comenzaba a despegar, por fin. En su programación no sólo hay programas para niños pequeños, sino que también debutan shows para preadolescentes, innovadores para la época, e incluso hasta documentales. Sí, documentales.

Y ya en 1984, luego de malos resultados comerciales, nuevamente es relanzada la estación y debuta el logo naranja (y sus mil y una variaciones) que todos recordamos y que duró hasta comienzos de esta década, cuando en Latinoamérica decidieron cambiarlo (bastante tarde respecto a otros Nickelodeon en el mundo) por el logo actual. Además, en 1987, Viacom adquiere en paquete el canal junto a MTV y un recién creado VH1 en 685 millones de dólares. El resto, historia conocida.

Logo Nickelodeon, desde 1984 hasta fines de la década 2000's

Este es de esos videos bizarros de los que uno se entera después de ver las parodias. Y para que pase eso es porque la cuestión es muy fuerte. En un comienzo iba a meter la cuchara sobre el video de "Yo Creo en el Amor", pero de eso ya hice un podcast (más abajo). Esto sí que amerita algo más escrito. No sé la procedencia de esta chiquilla, dicen que es colombiana viviendo en Argentina es mexicana, pero para el caso da lo mismo. A la pasada conocí lo que en el mundillo YouTube llaman "videorreacción" (no "videoreacción", la r fuerte al medio de las palabras se escribe "rr"), y recordé que yo también alguna vez hice una videorreacción cuando no sabía que se llamaban así (aunque me da vergüenza ese video, es penoso).

Pero vamos a lo central: comentar el video.


Desde hace ya bastante tiempo que venimos sabiendo de lo que actualmente están llegando a ser las "fiestas de 15": grandes presupuestos, lujos, limusinas preparadas para la ocasión, vestidos de princesa de cuento y detalles que las llevan casi al estatus de "eventos sociales". Cada cierto tiempo estas fiestas aparecen con detalles: lugares especiales, fiestas temáticas, pero ahora parte del plan de la convocante era... hacer un video musical.

Como viral de Internet fue un éxito. Como evaluación de la audiencia... discutible. En este loco mundo existe un estándar. Un estándar estético, un estándar de lenguaje, un estándar de lo que se considera belleza, que muchas veces no se le da a todo el mundo. Tal vez el gran mérito de este trabajo haya sido, precisamente desafiar tales estándares. OK, talvez la chica, que se hace llamar Colibrítany (y que, de paso, pareciera que le fascinan los colibríes) no es una modelo, ni es de raza caucásica ni nada de eso, pero... ¡hey! Dijo ¿por qué no? El video es entretenido, pegote, colorinche, llama la atención. Pero su principal mérito se convirtió en su gran soga al cuello. Ya más de alguna vez he pensado en cómo uno se expresa y cómo el mensaje es decodificado por otros. Es un tema personal que ya me ha devanado el seso varias veces. Pero volvamos al video de esta chica. Por salir con una letra para la canción cayó en detalles bizarros rápidamente advertidos y ridiculizados por la gente: la sesión de depilación de la axila, el pintar un Hummer de color rosa, el pedir chicos "con cuadritos" (aquí les llamamos "calugas") y "hueros" (aquí les decimos "rucios" o de piel clara) siendo que ella es precisamente lo opuesto, o el uso de efectos especiales que podrían definirse como "de bajo presupuesto". Y tales detalles bizarros, en un mundo con un particular estándar de lo que es normal, provocó que finalmente el video haya terminado siendo motivo de mofa y burla (a juzgar por los comentarios recibidos y los "deditos abajo" en la misma página del video) y hasta morbo por ver qué más pasa.

No será la primera ni la última Colibrítany que tengamos en la gran Y. Los que llevamos varios años gastando tiempo mirando videos de internet lo sabemos. Y lo más curioso es que ella de verdad está en busca de su "sexy chambelán" e incluso publica la dirección de su fiesta de 15.

Como todo, y como en la gran nube siempre están apareciendo cosas nuevas, probablemente en corto tiempo esto pase al olvido. Pero episodios como éste nos hacen volver siempre a lo mismo: el estándar de lo que es "digno", "estético", o no, es un verdugo que te puede encumbrar al cielo o pisotearte. Los que jugamos a publicar nuestras "creaciones" en la nube lo tenemos presente. Es la ley que impera por aquí.

Hay una parodia chilena de este video, hecha por los hermanos Ignacio y Sofía, del canal lasaventurasdesofia. Claramente se ríen de algunos detalles, cambiando la letra de la canción en algunas partes, aunque creo que hasta le hicieron un favor a Colibritany con poner a Sofía. El gran detalle es que se ríen de ellos mismos y no caen en la mofa barata e hiriente, evitando así ser parte del montón.


Y hay otra parodia argentina, que claramente es una mofa de principio a fin.


Y el infaltable "Hitler se entera" de Colibritany y el "sexy chambelán".

Comenzaré escribiendo que la semana pasada fue una semana de mierda, el fin de semana largo no lo fue, y todo por una inoportuna normativa que obligaba a hacer cambios sistémicos y eso implicó todo el viernes, todo el sábado y -menos mal que no me pude quedar, por motivos que me reservo- la madrugada del domingo. La sociedad actual está atosigada de trabajo. Estaba tan emputecido que no dudé en escribir en mi estado de Facebook:

"Aburrido de esta hueá, vivo pa trabajar y me importa un soberano pico quien lea esto."

No queda espacio ni para hacer algo antes de dormir. Para eso hay que "robarle tiempo" a la noche. Salir a las 7, llegar a las 8, tecito con pan hasta las 8 y media, algo de tele, estupidizarse un poco con magazines que les llaman "noticieros", a la cama y chao. De la casa al trabajo, del trabajo a la casa.


La última chupá del mate, lo que está de moda, lo que se lleva de parte de nuestros marketeros nacionales es la ideita del "te lo mereces". Ya sea bien pagados, o mal pagados, estamos hasta la tusa -imagínese poniendo mi mano como cortando sobre la frente- de trabajo. Entonces aparece esta idea que nos trata de lavar el cerebro haciéndonos pensar que, después de mamarse todo un día de moverse para satisfacer las necesidades de otros, corresponde ahora movernos para satisfacer nuestras propias necesidades. Consumiendo. ¿No te alcanza el tiempo para disfrutar de la plata que estás ganando? Gástala en el último chiche de moda, porque te lo mereces. ¿Sufres mucho trabajando y ganando un moco de sueldo? Pide tu crédito, endéudate hasta las cachas y cómprate el mismo chiche de moda, porque también, sí, tú, también te lo mereces.

¿Privarse de lo que otros se jactan de tener, cual Quico de la vecindad del Chavo? Nah... Tú también lo puedes tener, para eso hay una maquina completamente ajustada cual relojito suizo gritando "¡Coooompren, cooompren, compren compren compren...!". Y uno cae, y uno compra eso que le dicen todo el tiempo que "te lo mereces". Y finalmente llega el momento en que uno termina en casa con una bolsa o una caja conteniendo ese objeto de felicidad que se lo vendieron cual maravilla de la vida moderna, pero como la máquina te tiene de la casa al trabajo y del trabajo a la casa, poco y nada lo alcanzas a disfrutar, y si te da el tiempo, es tanto el cansancio que simplemente no pasa nada, ahí queda el "objeto de felicidad". Y uno por un "sentido de justicia", porque en la tele vio la publicidad diciendo que "te lo mereces", uno le roba el tiempo a la noche, termina durmiéndose tarde por la noche y a las horas después, nuevamente arriba, vístete, desayuna y a ocupar tu caja de fósforos en la máquina otra vez.


Y aquí entra la duda. Porque, después que dejamos de pensar, hay algo que parece cierto, o al menos se hizo cierto cuando te lo hicieron parecer evidente, gracias a las infalibles técnicas del marketing, de convencer a la gente de que necesita cosas que nunca había pensado pero que "no sabía que necesitaba". Porque ése es el cuento que a todos nos dieron a tragar con juguito de fruta. Hay algo que al final se hace cierto, y que es que al final nosotros lo merecemos. Pero por giles.

Reconozco que no me impresioné demasiado en mi visita a la isla de Chiloé de esta tremenda mole de concreto, futuro mall "Paseo Chiloé". Nuestro guía, que iba en el bote con nosotros, señalaba a esta construcción como parte de la "modernización" de la isla. Y me llama la atención que la polémica se haya desatado en una etapa tan avanzada de la construcción. ¿Por qué nadie dijo nada antes? Una cosa de ese tamaño no se construye de la noche a la mañana. ¿Cómo, en las etapas tempranas de su construcción nadie dijo nada? Los arquitectos, ya sea chilotes o no, se han tirado en picada contra el megaproyecto, mientras el alcalde de Castro lo defiende.

Mi humilde opinión es que, independiente de que atente contra la visual y desentone completamente con su entorno y haya terminado siendo bastante más grande de lo que en un comienzo se aprobó, la isla esta en cierto grado "aislada" del desarrollo. La única forma de atravesar desde el continente, a través del Canal de Chacao, es a través de un monopolio de mierda de transbordadores que cobran carísimo. Sin contar que el abastecimiento de productos básicos es escaso y caro. Y para otros bienes hay que darse el viajecito a Puerto Montt y lo que ello implica en tiempo y dinero. Mucha gente no sabe de las colas que hay que hacer para subirse a un transbordador. Un tour a la isla como el que hice es la mayor parte del tiempo puro camino, sólo se alcanza a llegar a Castro y de ahí devolverse, eso es todo lo que se alcanza a hacer en un día. La isla pareciera ser que vive de los turistas que llegan durante el verano. Y uno se pone a pensar cómo vive la gente del lugar el resto del año. Y uno de verdad piensa "este lugar el resto del año para su gente debe ser más fome que la cresta". Hay gente que se quedó con la imagen de Chiloé que nos mostró Andrés Wood en la película "La Fiebre del Loco". Lo que vi al menos allá es harto menos rudimentario. Y por ello pienso que sí, la mole desentona evidentemente con su entorno, pero no tanto. Por último, yo le preguntaría a la gente del lugar si le gusta la idea de un mall en Chiloé. Considerando lo "rayados" que quedan los provincianos cuando conocen "la capital", y la percepción que tienen de su desarrollo, nos sorprendería saber que talvez una importante cantidad de su población está, lejos de criticar la obra, saltando en una pata.

Por último, aprovecho de aclarar que la foto que el portal Terra publica en su sitio es nada menos que una de las fotos que saqué de visita al lugar, original mía, bajo licencia Creative Commons que no permite su uso comercial. La cita que han colocado en su página para mi foto: "Foto: reproducción". Eso si es ser frescos de raja.

Ann Lee -nombre artístico para Annerley Gordon- es cantante y compositora británica de la corriente musical conocida como eurodance. Nació en 1972 en South Yorkshire, Inglaterra y logró llegar a los top de los rankings musicales a fines de los 90s. Ya a comienzos de la década contribuyó al hit del proyecto Corona y su "Rhythm of the Night" (1993). Además fue cantante bajo diversos proyectos de eurodance y bajo diversos alias.

Pero su gran hit solista fue éste, de 1998, pegote, pegote, pegote hasta decir basta.